宋文治（1919-1999），现代画家。江苏太仓人。早年从张石园学习山水，后得陆俨少指授并拜吴湖帆为师。1951年入江苏省国画院受傅抱石影响，致力于山水画创新。其早年作品风格疏秀；中年笔墨劲健，意境灵奇，时代气息浓郁；晚年变法，尝试没骨泼彩，格调清新，意境空蒙迷茫。曾任南京大学教授、江苏美协副主席、江苏省国画院副院长等职。出版有《宋文治画集》《宋文治作品选集》等。

目录

基本资料人物简介人物年表绘画经历名作选析艺术评价个人嗜好代表作品艺术馆

基本资料

中文名：宋文治

民族：汉族

出生地：江苏太仓

出生日期：1919年10月28日

逝世日期：1999年

职业：画家

主要成就：山水画

代表作品：《白云幽涧图》《蜀江云起》《华岳积翠图》《水乡春暖》

人物简介

宋文治（1919—1999）江苏太仓人；早年于上海广告社学徒，又于苏州美术专科学校肄业；后任中小学及师范美术教师。

1957年任江苏省国画院副画师，后任副院长；生前为中国美术家协会理事，中国美术家协会江苏分会副主席，南京大学教授，省国际文化交流中心副理事长，省政协常委。

擅山水画；初习“四王”山水，后从师吴湖帆等；五十年代起，深入生活，探索推陈出新。

作品有《山川巨变》、《梅园长春江南春潮》等；先后在北京中国美术馆、江苏省美术馆、安徽省博物馆以及香港、日本、新加坡、西德举办个展。

作品分别为中国美术馆、中国人民***军事博物馆、美国波士顿博物馆、日本福冈美术馆等处收藏；曾赴美、法、意等国进行交化交流。

出版有《宋文治作品选集》、《宋文治山水画小辑》、《宋文治画集》、《宋文治山水画选集》、《宋文治画谱》及赴新加坡画展、日本西武画展有关选集等专集。

文治山水，起首“四王”，后转益多师，笔墨融洽南北，骨力劲健，

人物年表

宋文治先生笔名宋灏；1919年农历9月5日（阳历10月28日）出生于江苏省太仓市，养父养母在太仓西郊镇开小面店为生，后因经营不善，日益败落，生活困难。幼时困苦的生活，对其一生产生了巨大影响，造就他自强、自立、坚毅、奋发的性格。

1931年初级小学毕业。在学校美术课成绩名列第一。经常描摹香烟盒上印的《水浒》等古典人物画，初步萌发了对美术的兴趣。

自太仓毓娄商业中学肄业。曾有作品被选送参加国际儿童画展，并获纪念奖。在县城书店购得《芥子园画谱》临摹习画，开始自学国画

1935年经上海亲戚介绍入上海秀堂广告社当学徒，前后一年半。学习美术字、装潢设计等。假日去上海大新公司、永安公司画廊参观画展。观摩了张大千、齐白石、任伯年、吴湖帆、张石园及日本竹内栖凤等画家的作品，开阔了眼界，提高了对国画的兴趣。

1936年离开秀堂广告社。得苏州亲戚帮助入苏州明光眼镜公司任助理会计兼橱窗设计。

1937年日军进犯上海，殃及苏州

绘画经历

他从事画艺初期由《芥子园画谱》、清初“四王”入手，笔墨精妙，品味高雅，继而又上溯明、元、宋笔墨韵致，兼学南北诸家。曾得朱屺瞻、陆俨少二老指点，又从张石圆、吴湖帆学画，得见大量名家真迹，心摹手追。特别是在解放后他开始背起画夹走向自然，广师造化，进一步融合诸家诸法，致力于探究以传统笔墨表现新时代风貌，历二万三千余里，创作出大批讴歌祖国山河的、属于自己的、溶入了新时代特点和现代人感情的山水画。

1956年便以成名作《桐江放筏》在画坛崭露头角。受清僧石涛“笔墨当随时代”等思想影响，他在特定的绘画语境中用“老瓶装新酒”，创作出了《山川巨变》等富有时代气息的优秀作品，个人画风也随之一变。

之后他继续坚持一手伸向传统，一手伸向生活，游历名山大川，外师造化，内得心源，不断锤炼笔墨，开拓画境视野，继续以传统水墨写意笔法表现时代风采，由此画名日隆。

他以典雅独致的审美观念和笔触生动地描绘黄山、庐山、长江等，作品构思精

名作选析

叫人能不忆江南

――宋文治先生山水画代表作《江南春色》赏析

●江苏省美术家协会主席江苏省国画院院长宋玉麟

家父宋文治是新金陵画派的主要代表画家之一。曾任江苏省国画院副院长,南京大学教授,江苏省美术家协会副主席,江苏省国际文化交流中心副理事长,江苏省文史馆副馆长，江苏省政协常委等职。第四、五、六届全国文代会代表,享受国务院特殊津贴专家。出版有《宋文治作品选集》、《宋文治画集》、《宋文治山水画选集》、《日本西武画展选集》、《宋文治画谱》、《宋文治山水画技法解析》等。多次在日本、美国、德国、澳大利亚、新加坡、香港等国家和地区举办画展，作品被国务院总理***作为国礼赠送法国总统希拉克。中国美术馆、北京***、全国政协、国外博物馆，以及许多名人政要都收藏家父的作品。　　家父宋文治1919年生于江苏省太仓市。早年师从张石园学习“四王”，后又拜吴湖帆为师，学习宋元技法，并向陆俨少、朱屺瞻请益，打下了坚实的传统

艺术评价

20世纪的山水画经历了不同于历史上任何时期的发展过程。在上世纪50年代，不仅并存了历经晚清、民国的一代著名山水画画家，而且造就了一批成长于20世纪50年代、但在20世纪具有历史地位的山水画画家，宋文治（1919—1999）就是其中之一。

1949年，宋文治31岁。他所师承的吴湖帆（生于1894）、张石园（生于1898）长他20余岁，陆俨少（生于1909）长他10岁。而这一时期比他们更年长的山水画画家则有：齐白石、黄宾虹、吴待秋、高剑父、冯超然、贺天健、朱屺瞻、胡佩衡、刘子久等。他们的年龄不仅都超过了50岁，而且都是作为传统山水画的传人，表明了与传统在某一方面一脉相传的关系。显然，让他们来改造山水画，并承担历史的责任，有点勉为其难。另外一部分势力，如钱松喦、傅抱石、潘天寿、赵望云等，同样是从旧社会过来的，但是，他们正值壮年，以其超凡的领悟力理解了当时的文艺政策与传统的关系，一手伸向传统，一手伸向

个人嗜好

名家的业余“癖好”，历来都是人们茶余饭后的话题。傅抱石平生好酒，醉卧画坛是常事。启功先生好玩毛公仔，家中摆放的各式毛公仔，趣致极了。说到宋文治的癖好：一是戏曲，二为美食，三乃收藏，这在美术圈中流传甚广。

“戏曲癖”

宋文治的家乡江苏太仓，有着丰厚的文化底蕴，这里的乡民受传统影响，爱好戏曲、书画相习成风。年轻时的宋文治，在家乡时就爱好绘画和戏曲。他喜欢戏曲的范围很广：京剧、昆曲、评弹、黄梅戏等，他喜欢观赏，还喜欢演唱。他嗓音好，尤擅唱小生，如《琴挑》里风流倜傥的潘必正，《焚香记》里落泊失意的书生王魁等等。他还会演唱《长生殿》里唐明皇夜游御花园的片段，唱腔、音色、扮相极像俞振飞，朋友们都说他是“小俞振飞”。

宋文治虽然不是北京人，但谈起京剧，他如数家珍，马连良、程砚秋、梅兰芳等梨园名角经常挂在嘴边。数年前，他应邀到北京为全国政协主席会议室绘画作品时，曾与李瑞环主席一起大谈京剧。李瑞环当时就感叹道：“谈

代表作品

8

1、《松隐觅句图》61×37㎝1949年作

2、《山川巨变》28×115㎝1960年作

3、《北温泉道中》49×38㎝1960年作

4、《韶山***故居》28×33㎝1960年作

5、《江南春朝》67×49㎝1962年3月作

6、《山城雨后》75×42㎝1962年作

7、《新安江上》113×71㎝1964年作

8、《江南三月》1965年作

9、《长征第一关》91×73㎝1965年作

10、《太湖新装》93×145㎝1972年作

11、《扬子江畔》68×85㎝1973年作

12、《太湖清晓》82×148㎝1973年作

13、扬子江畔282×148㎝1973年作

14、《井冈山八角楼》1973年作

15、《洞庭春色》1973年作

16、江南细雨82×148㎝1973年作

17、《劲松挺翠梅园长春》1976年1月作

18、《黄山云》131×64㎝1977年作

19、《茨坪常青》97×243㎝1977年作

20、《李花春雨江南》47×9

艺术馆

9

太仓历史悠久，人文荟萃，是“娄东画派”的发祥地，素有“画乡”的盛名。从元、明、清以来六百余年间，这里深厚的文化沃土孕育了数以百计的书画家和彪炳画史的丹青巨匠，明代仇英、清初王时敏、王鉴，开启了娄东先河；又以王原祁为代表的“娄东画派”庞大画家群体，形成了江南山水画的大本营；继之后“小四王”、“后四王”等等，连锦不断几百年。建国后，“娄东画派”重振。太仓藉著名画家朱屺瞻（1892-1996）、宋文治（1919-1999）两位大师，德艺双馨，各树一帜，艺术成就饮誉海内外，为世人仰目，太仓人民也引以为骄傲。

为了弘扬两位大师高尚的人品和献身艺术的精神，太仓市人民政府于一九八九年拨款，相继建成“梅花草堂”和“宋文治艺术馆”。宋文治艺术馆为全民公益事业单位，占地1000余平方米，主体陈列馆粉墙黛瓦，古色古香。庭院内，假山荷塘，布置典雅，宋文治先生汉白玉雕像座落于嘉木修竹之间，供参观者瞻仰。艺术馆紧接宋文治

更新于：20天前